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李可染

齐白石弟子
中国近代杰出的画家
中央美术学院教授
中国美术家协会副主席
中国画研究院院长

人物简介

李可染(1907.3—1989.12),江苏徐州人,中国现代著名中国画艺术家;

1923年入上海美专,1929年入国立西湖艺术院,后拜齐白石、黄宾虹先生为师;

1949年后任中央美术学院教授,中国美术家协会副主席;

他将西画中的明暗处理方法引入中国画,将西画技法和谐地融化在深厚的传统笔墨和造型意象之中,取得了杰出的成就,曾在国内外多次举办个人画展。

在2012年6月3日北京保利春拍近现代书画夜场中,李可染的《万山红遍》以2.9325亿元人民币成交,刷新其个人作品拍卖纪录。

 

艺术成就

主张
在山水画方面,李可染主张“可贵者胆,所要者魂”、“用最大的功力打进去,用最大的勇气打出来”,使古老的山水画艺术获得了新的生命。他也强调作山水画要从无到有,从有到无,即从单纯到丰富,再由丰富归之于单纯。
在素描方面,李可染认为素描是研究形象的科学,素描唯一的目的就是准确地反映客观形象。形象描绘的准确性,以及体面、明暗、光线的科学道理,对中国画的发展只有好处,绝无坏处。
李可染也提出过“采一炼十”的主张。意即,采矿是艰辛的,冶炼更加需要付出倍百倍的劳动,真正的艺术创造必须兼有采矿工人和冶炼家双重艰辛和勤奋。

 

特点

山水
李可染的山水画重视意象的凝聚。他在40年代的山水作品是一种线性笔墨结构。50年代以后的作品,由线性笔墨结构变为团块性笔墨结构,以墨为主,整体单纯而内中丰富,浓重浑厚,深邃茂密。
李可染的山水画将光引入画面,尤其善于表现山林晨夕间的逆光效果,使作品具有一种朦胧迷茫、流光徘徊的特色。从总体看,李可染的山水画比明清山水画更靠近了对象的感性真实,从某种意义上看减弱了意与形式趣味的独立性。 对此评论家王进玉表示,李可染结合传统、西法、自然三者,创造了面貌独特、厚重雄健的“李家山水”。

人物
李可染的人物画画面动态微妙,形象夸张但不丑化,朴质却不古拙,富于诙谐、机智特色和生活情趣。


李可染画的牛极富生活情趣,或行、或卧、或凫于水中;牛背上,稚气的牧童悠然自得,或观山,或引吭,或竞渡,寥寥数笔,便勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。

 

艺术成就

李可染自幼即喜绘画,13岁时学画山水。

1923年入上海美术专科学校学习,两年后毕业回乡作小学教师,并任教于徐州艺术专科学校。1929年李可染考入西湖艺术院研究班,学习油画并得到林风眠的指导与赏识。

1932年李可染作《锺馗》并入选第2届全国美术展。

1937年李可染加入郭沫若主持的政治部第三厅,在武汉等地画抗日宣传画;

1942年李可染在四川重庆参加当代画家联展;

1943年李可染任国立艺术专科学校中国画讲师。次年在重庆举办水墨写意画展;

1945年李可染与林风眠、丁衍庸、关良、倪贻德举行5人联展。这一时期的作品,以山水和写意人物为主。

1946年李可染到北平艺术专科学校任教,翌年春拜齐白石为师,相随10年。同年又深得黄宾虹积墨法之妙。

1949年后,李可染当选为中国美术家协会理事;

1953年在北京举行了李可染、张仃、罗铭写生联展。

1957年,李可染访问德意志民主共和国,画了大批写生作品,在笔墨、造意与境界的处理上均达到了一个新的高度。

这一时期李可染的代表作将西洋近代绘画注重感性真实和对象个性的特色融入中国画的笔墨形式之中,破除了传统山水画辗转相承的老程式,给作品注入了新鲜的生命感受和现代特色,是对传统山水画的突破,并由此而逐渐形成了自己的独特风貌。

1959年李可染在北京、天津、上海、南京、广州、捷克斯洛伐克举办了画展并出版了画集,当年李可染被选为全国政协委员。

1979年李可染当选为中国美术家协会副主席、全国文联委员,并被任命为中国画研究院院长。

1983年摄成美术教育片《李可染的山水艺术》,欣赏片《为祖国山河立传》、《李可染画牛》。

1986年在中国美术馆举办回顾性的李可染中国画展,展出了他各时期的作品 200余幅。这一时期是李可染创作的又一高潮阶段,笔墨更加纯熟,挥写更加自如,意趣更加醇厚,形式更趋于风格化。

李可染长期担任中央美术学院中国画系教授,培养了许多山水画家。他认为学习传统绘画,第一步须用最大的功力打进去,第二步要以最大的力量打出来。这是他几十年艺术实践的总结,也体现着他对传统和创造的普遍看法;出版有《李可染水墨写生画集》、《李可染中国画集》、《李可染画牛》等。

 

外界评价

广州美术学院李公明教授说:“在新中国画改造过程中,李可染的写生山水和红色山水在这一新传统中所取得的成就是具有原创性意义的。” 
沈鹏先《李可染书画全集·书法卷·序》中说:“书法既是李可染的余事,也是他的全部艺术活动的重要部分。说余事,因为书法只占用他从事绘画以外的较少时间,并且与绘画的数量比较占据次位。但是,从书画理法相同的意义来说,从笔法与结构的最抽象的原则来说,书法就不仅不是余事,而是可染艺术十分重要的基础工程了。” 
李可染的儿子李小可接受采访时说:“我父亲让我们最为受益的是他对待艺术和人生的态度,他的故事背后反映出来的是他对艺术的态度。”
老舍在《李可染水墨写意画展》的撰文中说:“在穷苦中,偶尔能看到几幅好画,精神为之一振。” 
吴作人在《李可染中国画展》的序言中说:“艺术天地至广,而于山水匠心独运。峰峦隐显,云烟吞吐,乃古人所未逮;岚影树光,以墨胜彩,创境界以推陈。”

 

后世纪念

李可染艺术馆由李可染艺术馆新馆、李可染旧居和新建西跨院组成,总占地面积7.2亩(4810平方米),总建筑面积3029平方米。
李可染旧居建造于1922年,共有房屋12间,为一所青砖合瓦的四合院结构。1994年3月28日,李可染旧居的二期工程“李可染艺术作品陈列馆”建成对社会开放,该馆占地面积280平方米。建筑面积320平方米,为中西建筑风格相结合的二层楼房建筑。在建设三期工程时拆除。2006年,徐州市委、市政府决定在李可染旧居南侧扩建李可染旧居三期工程。三期工程占地面积4200多平方米,建筑面积2600平方米,预计投资3000多万元。
李可染新馆位于李可染旧居南侧,2006年12月5日正式开工,于2007年12月竣工落成,占地面积4810平方米,建筑面积2829平方米。新馆由陈列展示厅、学术报告厅、综合功能厅和室外庭院四个部分组成。

 

作品欣赏

名家介绍/migjiajieshao